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シルヴァー・ジュビリー・コンサート・ライヴ1953

Schubert と Hungarian Raphsody No.2　がすばらしい

このコンサートのすぐあとに１２年間の「引退」に入るホロヴィッツ。心身ともに落ち込んでI will never play again in public.の理由の一つはこのカーネギーホールでのコンサートを意地悪な批評家に酷評されたからとも言われているが、とても信じられない。sold outは当然ながら一晩の報酬もけた違いで、なにより観客を思い通りに喜ばせたのだから。
プログラムがとても魅力的。シューベルトのソナタは緩慢で長い（ワンダ夫人は「長すぎる！」とけちをつけた）けど、その長さは全然飽きないどころか、ずっとこの美しい音の海に浸っていたいと思うほど。たしかにホロヴィッツらしい爆発や悪魔的なものは皆無だが。彼はアメリカデビュー２５周年目に自分の成長を、いつも同じものを求める程度の低い観客にわかってほしかったんだろう。そのチャレンジ精神が心憎いではないか。
そしてサービス精神が全開の選曲もチャーミング。お得意のショパンScherzo in B minor、スクリアビンの神秘的な黒ミサ、情熱的なエテュードと盛り上げていき、編曲を加えた重厚かつ劇的なハンガリアン・ラプソディーで最高潮に達する（拍手と歓声がすごい）。ショパンのワルツ34-2はここぞとばかりに官能的に弾かれ、そしてラストにプロコフィエフの第７ソナタの刺激的な第三楽章で観客を発狂寸前に持っていく。念入りに考え抜かれた曲順の意味を知ると身震いがする。
ホロヴィッツがいかに危ないピアニストだったかがよくわかる一枚。

ショパン:ピアノソナタ第3番

これは素晴らしい

ショパンの第一楽章が反復なしで10:35、リストのソナタが34分超と
かなり遅い演奏なのだが、
そういった演奏にありがちな胡散臭さとは無縁の優れた演奏。

個人的には速めでスリリングな演奏のほうが好みなのだが、
これは素直に楽しむことができた。
テンポは遅くとも、音楽の流れ自体は停滞したり
不自然になったりしていないからだろう。

巴里の誘惑~20世紀フランスのフル

1965年 カーネギー・ホール ザ・ヒストリック・コンサート(アニヴァーサリー・エディション)

なかなか．．

素人も玄人もそれなりに楽しめる名盤でしょう．いろいろ昔より衰えてるとかいいますが，そういってもちゃっかりコレクションの逸品ですから．ミスタッチなど わからぬ人にはまるで気になりません．

メシアン:世の終わりのための四重奏曲

スクリャービン / ピアノ・ソナタ全集

やや優等生的だが美しい演奏

　スクリャービンのソナタに何を求めるかによって評価が分かれる演奏である。

　アシュケナージのスクリャービンには、生クリームをたっぷり使いながらべたつかない上質の洋菓子のような味わいがあるのだが、スクリャービン独特の鬼気迫る神秘性はあまり表現し得ていない。
　５番以後のソナタは、神秘的な絵画がきれいな額縁に入って重役室に飾られているような感もある。最もアシュケナージの良さが発揮できているのは２番の第一楽章、次は４番のように思えた。

　なお、ソナタ全曲が入ってこの価格はお得である。LPの時に入っていた小品も収めてもらえればさらに良かったのだが。

ロシア・ピアニズム名盤選-9 スクリャービン:黒ミサ/プロコフィエフ:思考、他

スクリャービンの練習曲で満足

なによりの醍醐味、それはスクリャービンの練習曲。
最晩年の練習曲だけあってやはり神秘の世界である。
これは３曲とも繋がりがありそうだ。最後の３曲目の終わりが１曲目の最初
の部分と類が同じだからだ。
とにかくこの曲もヴェデルニコフにはぴったりだ。いやこれ以上の演奏は
たぶん未だ無い。
スクリャービン後期作品で、煙が漂う様な

宙に浮いた雰囲気で恍惚感に溺れる世界の一つを味わえる。

ドリー～フランス近代ピアノ・デュオ作品集1

ドリーが素敵ﾃﾞｽ

フォーレのドリーは落ち込んだ時によく聞きます。
なんて優しい、愛らしい曲であることか！
小さな娘に対する慈愛に満ちた眼差しが感じられる曲ﾃﾞｽ。

津軽のふるさと～ある古い歌の伝説

近代フルート作品集

ドビュッシー:小組曲

夜の音楽

　コラールとベロフは同郷のよしみもあって、ベロフが左手の故障をきたすまでは頻繁にデュオを組んで活動していました。このアルバムは、その流れの中でレコーディングされましたが、ドヴォルザークやブラームスはいわば手慣らしであって、やはり期待はフランスものでしょう。このアルバムは満を持しての（ファンとしても）レコーディングでした。ドビュッシーの連弾、もしくは2台のピアノのための作品がまとめて聞くことのできる唯一のアルバムであり、作曲家の精神がみごとに反映された一枚だと思います。
　組物になってしまいますが、同時期にリリースされたコラールのラヴェル・ピアノ作品全集でも、ベロフが連弾相手で参加して息のあった連弾を聴かせてくれています。

リヒテル&ブリテン ピアノ・デュオI

Brittenの名手ぶりに驚嘆!!

Richterが名手なのは当然だが、BrittenがRichterと全く遜色なく弾いているのに驚いた。才能ある作曲家はピアノも一流ということか。中でもMozartの2台ピアノソナタK448が白眉。両端楽章の胸をすく快演は一度聴くと病み付きになる。単に速いだけでなく、少しも力みや芝居がかったところがなく音楽が流暢に「疾走する」のである。K448にはPerahia&Lupu、Ashkenazy&Fraiger、Argerich&Rabinovich、Ecshenbach&Franzなど名演が少なくないが、私はこのRichter&Brittenが最も気に入っている。ただし、録音はイマイチ。ライブとはいえ、ステレオ期なのだからもう少しなんとかならなかっただろうか。

ロシア・ピアニズム名盤選30 ソフロニツキー/伝説のスクリャービン・リサイタル2(1958年6月8日)

ベスト・オブ・エマニュエル・パユ~モーツァルトから日本へ

「来たるべきもの」～Lo Que Vendra

タンゴであってタンゴでない

タンゴと云えば、オヤジが聴くものか、
社交ダンスをやる方々が聴くものだと
思っていた学生の頃、はじめて
アストル・ピアソラの「タンゴ：ゼロ・アワー」
を聞いたときの衝撃は忘れられない。

ジャンル分けではタンゴなんだろうけども、
ジャズともクラシックとも現代音楽とも付かぬ
甘美で情熱的で熱い音楽。

だから日本でもアコーディオンならぬ
バンドネオン奏者が出てきたのには
正直驚いた記憶がある。

アメリカ大陸以外で、ピアソラの音楽を
斯くも再現し、発展させているのは
小松亮太以外いないのではないだろうか？

ランドスケープ-武満徹/西村朗/細川俊夫/三善晃/矢代秋雄

素晴らしい！

現代曲の弦楽四重奏のCDとしては、絶品のひとつだ。演奏も、音色も、洗練されている。クラシックの作曲家の何人もの大御所の作品が、同時に聞けて、お値打ちだ。

赤と黒~Black&Red~

メゾソプラノによるアリア集の「金字塔」

クラシックでメッツオの作品集となると、一見、音楽通の愛好者向けのＣＤのような印象を受けるが、中身はそれに反して大変聴きやすく親しみやすい演奏ばかりが楽しめる、あらゆるジャンルの音楽愛好家に薦められる一枚。
歌手自身による企画プロデュースが行なわれたことも見事に功を奏し、最後まで飽きさせない選曲や曲のリストが実現されている。曲目もビゼーのカルメンやモーツァルトのフィガロ、ロッシーニのセビリアから、トーマのミニヨン、オッフェンバックのホフマン物語など、ポピュラーな曲目がずらり豪華に並んでいる。
通常の作品であれば歌手の特徴や得手不得手により曲ごとに評価が分かれるものだが、このＣＤは収録されている１２曲のどれをとっても甲乙つけ難いほどの演奏の完成度の高さが繰り返し堪能できる。全曲にわたり、とりわけ歌手の声の艶の美しさや輝きと透明感、声量の豊かさやダイナミズムのスケールの大きさが際立っているばかりでなく、フランス語・イタリア語の原語の発音のわかりやすさと正確さ、音程のぶれのなさ、個々の曲想に対する表現力の深さや豊かさなど、まさに並外れた技術と能力に裏づけられた、歌手自身の日本人離れした歌唱力の水準の高さがありのまま反映されている。
伴奏はオーケストラではないが、単独楽器による伴奏は概してシンプルで控えめ、予想外に聴き心地がよい。総合的評価として、これまでの数多のメッツオ・アリア集の「金字塔」を打ち立てたともいえる名演集である。

スーザ・マーチ集

スクリャービン:ピアノ作品集

ドレミの歌～子供のために

ロシア・ピアノ・ソナタ集

モンテヴェルディ:聖母マリアの夕べの祈り

バルトーク : 2台のピアノとパーカッションのためのソナタ

ピアノ淡彩画帖

スクリャービン:ピアノソナタ集

アナトゥール・ウゴルスキのスクリャービン

ソ連体制化に埋もれていたピアニストの一人がこのアナトゥール・ウゴルスキ、そんな彼の弾くスクリャービンは中々渋い。極端を恐れない、とかエキセントリックとも言われるようだが、そうだろうか？これらは全く自然なことなのだと思う。彼の強靭な表現力の発揮にはどうしても必要なものなのであり、この奏法は適切な判断に基づくものだと思う。聴かせどころはソナタ第２番“幻想ソナタ”だろうか？これはまだスクリャービンがショパンの影響を受けていた初期の作品であり、とても麗しい旋律を聴くことが出来ると同時に、それがまたスクリャービンらしい独特な響きにのせられているのが特徴である。彼の弾く第２番は特に格別である。見事に２つの楽章が調和し、また心を洗われるような、綺麗に揃った音色も楽しめるのである。ホロヴィッツのような激しさはないが、とてもみずみずしいスクリャービンだ。これを聴いてしばし全身が硬直したようになるのは私だけではないはずだ。

吉田正 交響組曲(東京シンフォニー第6番)

古関裕而歌曲集/長崎の鐘~新しき朝の

モスラの歌も入っている

長崎の鐘、五木の子守唄のような叙情的な曲も多いが、なんとモスラの歌も入っているではないか。ザ・ピーナッツとは一味違う、モスラヤ、モスラです。

「黒蜥蜴」舞台サントラ~美輪明宏が愛したクラシック

ドリームズ・オブ・ワールド

音楽と写真で世界の旅を！

イスビンが世界各国の民謡を弾きまくった１枚。注目曲はアメリカのアパラチア山脈に伝わる民謡を、デュアートがギター用にアレンジした「アパラチアの夢」。この曲で、ケルト音楽と北米音楽の結びつきの強さを実感することができるだろう。またこのＣＤのもう一つの魅力は、イスビンが作品の舞台となった世界各国を旅した時の美しい写真が、豊富に掲載されていることだ。写真を見ながら音楽を聴くと、感興は倍増するだろう。一方残念なのは、我が国から選ばれたのが、武満徹の編曲作品「ロンドンデリーの歌」だけだということ。だってそれはアイルランド民謡でしょ！　せめて同じ曲集からなら「早春賦」を選んでほしかったなあ。

ロシアの作品より

ま、それなり

黒ミサはｓネイガウスには敵わないと私的に思っている。
まあショスタコービチのソナタ集は誰も滅多に弾いてくれないから
感謝している。
あとスクリャービンのソナタ１０。
これは感謝すべき演奏。いやほんと。
これは彼に合ってる。なんでだろう。
そんなの知るか。

ペトルシュカ
これはギレリスの方が好きだ！と私的な意見。
ポリーニも聴いたさ。

でもね。
彼は論外さ。
よってペトルシュカでは
ギレリス＞ベデルニコフ。

夜は白と黒で

せつないなら空をごらん

せつないときに・・・

タマノイ酢“はちみつ黒酢ダイエットウォーター”CM曲「せつないなら空をごらん」、佐藤藍子ちゃんのキスシーンで話題になったコニカCM曲「木の葉の旅」（新録音）、ピアノソロのオリジナルをギターとのデュオでよみがえらせた「とおり雨」、きっと誰もが耳にしたことのある懐かしい雰囲気のアイルランド民謡「Love me tender」が収録されています。

村松健の世界がギュッと詰まった夏の短編集です。

美中の美 ～スーザ・コンダクツ・スーザ

エディション(3)

音は悪い

音質は悪い。
しかしソナタ８とかよくぞ弾いた。

三善晃:「黒の星座」ギターのた

1965年 カーネギー・ホール

吟遊詩人のカムバック

　ホロãƒ'ィッツは12å¹'é-"クラシック音楽界から引退ã-、そã-て65å¹'カーネギーホールにカムバックã-た。まさに彼の復帰はセンセーショナルで、また、ショッキングだっただろうと思う。引退前は技巧バリバリのè¶...絶技巧æ¼"奏家で、豊かな音楽性ã‚'持ちながらも、技巧の余りの凄さにそれが目立つã"とが無かった。それがã"のコンサートで、ホロãƒ'ィッツは技巧によりいっそう磨きã‚'かã'、同時に音楽性ã‚'前面に出ã-てきたのである。

　ホロãƒ'ィッツは彼がステージに現れた瞬é-"から（何もã-てないのに！）ものすã"い大爆音の拍手で迎えられ、æ¤...子にè...°ã‚'下ろã-たã‚"だろうと思うが、ã"のCDã‚'è'く限り、ホロãƒ'ィッツ自身も緊張で死にかかっており、同時にè'衆も死にかかっていた様子が分る（？）。何æ•...それが分かるかと言ã!†ã¨ã€ãã‚Œã¯CDã‚'è'ã'ば分るのだが、まず最初のå...¥å 'の拍手でè'衆はすでに奇声ã‚'発ã-ており（ãƒ-ラボーと言ってるのかもã-れない。でも、æ¼"奏前にãƒ-ラボーとは言わないでã-ょう？）、最初のバッハで、なã‚"と見事に彼は弾きé-"違えた。そのままバッハの曲が終了するまで緊張感は続き、今までに誰も表現ã-なかった「æƒ...熱的なバッハ」がç"Ÿã‚ŒãŸã€‚さすがにシューマンになると落ち着いてきたが、それでも彼は単なる「幻想曲」ではなく、「幻想的かつ、熱æƒ...的な音楽」ã‚'奏でていた。

　ãƒ-ログラム後半はいきなり彼は悪é­"にのっとられてステージに現れ、信じられないほどの人心掌握力ã‚'もつスクリャーãƒ"ンã‚'弾き、そã-てショãƒ'ンで、吟遊詩人へと変身する。そã-て吟遊詩人のまま、もとの緊張でがちがちになっていたホロãƒ'ã!‚£ãƒƒãƒ„に戻るã"となく、穏やかな「トロイメライ」ã‚'弾き、1965å¹'の大事件ã‚'終了させる。

　ホロãƒ'ィッツはまさに天才であるã-、ã"のCDã‚'è'く限り彼は人é-"じゃないとわ分る。
　録音は優秀で、臨å '感があるのでお勧めã-たい。

ドリー～フランス近代ピアノ・デュオ作品集1

最後は天使と聴く沈む世界の翅の記憶

初期作品の復刻版

自己流で作った賛美歌のような音楽。冷たくすみきった美の世界。ふわふわと天上をただようような歌声が魅力的。黒百合姉妹という名前はものすごい感じですが、音そのものにダークさはあまりなく、非常に美しい世界。謎めいた感じはありますが。
「深」は陰鬱なメロディー、はかない詩世界、美しいピアノ、意外と力強いベース、あらゆる面で大好きな曲です。磨り減った古レコードから聞こえてくるような「Le Chant De L’etoile」も雰囲気があって良いです。「花」はちょっと歌詞の語呂が悪いですが、進化の過程で淘汰されながらも地下でじっと復讐の時を待っていた怪植物の種が人間のまき散らす汚物によって成長し、高層ビルや高速道路をなぎ倒して地上を埋め尽くすといった雰囲気の詩世界をオルガンとベースに乗せて壮大に歌い上げるという面白い曲。「Under The Moon」は優しいメロディーから中盤で一瞬だけピアノが悲劇的な旋律になり、再びそこから鮮やかに明るい曲調に戻り、スピードアップし登りつめていくピアノ…という一連の展開、その曲調の移り変わりが非常に鮮やかで、とにかくステキです。

月の蝕

美しい

私は黒百合姉妹の中でこのアルバムが一番好きです。不純物が何一つない、触れただけで壊れてしまいそうな、肉体を持った人間には決して届かないような、ガラス細工のような美の世界。間の取り方、緊張感、空間の広がりは見事としか言いようがありません。個人的には、暗く悲しいメロディーの曲に特に魅力を感じます。悲しみに声を上げて泣くのではなく、いかにも「静かに悲しみにうち沈む」という印象を受け、そんな世界にどっぷりひたれます。バッハのカバー曲などもあります。
冷たく張り詰めた空気感と寂しく陰鬱なメロディーが印象的な「Ma Clamour」は月の出た夜の砂漠が思い浮かんできます。後半にかけての緊張感の高まりとその後に広がる静寂は鳥肌モノです。暗くて沈んだメロディーなのになぜだか妙に心地良い「Four of Pentacles」はピアノと声の美しすぎて危うい透明感。「Nu Alrest」は、暗い廃墟の聖堂の奥から切れ切れの歌声が響いてくるような、そんな雰囲気がしてすごいです。

ロシアン・ヴォイス(結婚)

20世紀の偉大なるピアニストたち～ローベル・カサドシュ

20世紀の偉大なるピアニストたち ~ヴラディーミル・ソフロニツキー

最新CM・クラシックス

夜が星をしたがえて

９１年作の再発

前作「最後は天使と聴く沈む世界の翅の記憶」と比べると、暗いメロディーは少なめで、明るいというのはちょっと違いますが…何と言うか、妖精・精霊っぽい要素が強めです。鈴のような音が効果的に使われている部分が多いせいか、全体的には雪とか冬といった印象が残ります。
「冬のはじまり」は一分ちょっとの短い曲ですが、羅列される最小限の言葉がかえって強烈にイメージを喚起します。非常に癒し系、美しく優しい感じですが、深い悲しみが根底に横たわっています。
このアルバムの中では暗めの「AZUL」はチェンバロが良い雰囲気です。
「LAURIE」は前作の表題曲「最後は天使と聴く沈む世界の翅の記憶」のメロディーがバイクのエンジンのような音にかき消されて始まるという意味深な曲で、歌われるのは夜に咲く鋼鉄の花。科学の力・機械文明によって宗教的なもの・神秘の世界が破壊されていくというイメージのようでありながら、何かもっと違うことを歌っている気がします。前作収録の「花」の、進化の過程で淘汰された植物が高速道路を壊して咲き誇るという内容とも関連しそうです。
「K」は個人的にはかなり気に入ってる曲です。ピアノ・バイオリンが非常に優雅。二分半くらいの短い曲なのに魅力的な旋律と非常にドラマチックな展開が詰め込まれています。曲の終わりの方で天空からパーっと光が差し込んできて、天に向かってどこまでも昇っていくような感覚に陥ります。
「DEJA VU」でこのアルバムの中の曲の様々な部分を断片的に回想してアルバムをしめくくるという演出もなかなか面白いです。

LUX AETERNA~久遠の光~

残念ながら録音状態が…

最初は「完全限定2000コピー」のはずだったのが，いつの間にか無制限に出回るようになり，最近再販されたライブアルバム．
入手容易になったのはファンとしては喜ばしいのだが，残念ながらライブの録音状態がよくない．ピアノもボーカルも音がモワモワしており，長時間聴いていると苦痛を感じる．
ただし，アルバム初収録の「旅の終わりに冬の海を見に北へ車を走らせた」や「古（いにしへ）」，SUADEの名曲をカバーした「NEXT LIFE」（まさに黒百合姉妹に相応しい楽曲！）が収録されており，コンプリートを目指すファンにとっては，揃えておく価値はあるだろう．

翠嵐

戦争ソナタ~ロシア・ピアノ・ソ

自由への讃歌《ラ・マルセイエーズ》 〜ルシェ・ド・リールを称えて

ずっとCMが好きだった(8)

リヒテル・プレイズ・ロシアン・ミュージック@〔ムソルグスキー;展覧会の絵/スクリャービン;黒ミサ 他〕リヒテル(p)